“哎…今日就練到這裡吧！”

兩少年一聽，頓時如釋重負，立即起身，利索地将古琴裝好，然後與老者道别了一聲，便匆匆離去。

老者瞥了楊之江他們一眼，便站起身來，一聲不吭地坐到了後邊的藤椅上，一副孤高自傲、息交絕遊的隐者範兒。

隻見他将紫砂茶具稍作整理了一下，便開始燒水、溫壺、裝茶、沖泡，然後慢悠悠地用竹筷刮去浮在上面的茶沫，将壺蓋蓋上，再澆上熱水，其後，将一隻燙好的小茶杯，放置跟前，提壺輕點，最後捏住茶杯邊沿，小口酌飲，整個過程一氣呵成，俨然沒将範清婉兩人放在眼裡。

其實，範清婉明白老者的态度，并知道他目前的處境，一個人獨居慣了，對外人很是排斥，更何況還是兩個不速之客。據她了解，上世紀六七十年代，眼前的這位老者與當時國内的那些古樂大家一樣，由于與那個時代格格不入，幾乎個個都是悲劇，往往一人牽連一家。顧聖嬰一家，馬思聰一家，都曾遭受劫難，老者自然也受到過類似的沖擊，而今隻剩下孤家寡人一個。

此時，她發現老者身上具有一種特别的氣質，甚似先秦墨家的處事風格，冷靜，喝茶，消消氣，見楊之江意欲開口，便連忙拉了一下他的手，以示稍安勿躁。也許她根本沒有想到，就這一拉，卻令楊之江的内心激動得波瀾壯闊，差點兒不能自持。後來，二人在一次約會中，還曾探讨過此事，一個稱是故意的，有趁機勾引之意，另一個則稱是無意的，是他自作多情，心術不正。

範清婉見老者已然喝完了第二杯茶，這才開了口，用一種謙順的語氣說到：“剛才聽前輩教琴釋義，晚輩有一事不解，想請教一二，不知可否？”

老人并未響應，而是依然在作自斟自飲狀，隻是眉頭微微向上聳了一下。範清婉見狀，知其并不反感，于是繼續問到：

“前輩剛才吟唱的古詩，上半部用的是李賀的詩，可後半部，卻為何用的是李商隐的《涼思》”

老人頓時一怔，手中的動作也緩慢了起來，心中在想：“看來這眼前的小姑娘不簡單，竟然能聽辨出其中的曲折隐含”，但很快又恢複如初，泡茶、倒茶，直到第三杯茶，淺飲慢酌之後，方開口到：

“兩位公門中人，屈尊寒舍，不知有何指教？”，一副“不為王門伶人”之口氣。

範清婉連忙笑言到：“隻因松門拾得一片屐”，故意不講下一句“知是高人向此行”。

老者愣了一下，很快就哈哈大笑了起來，隻見他站起身來，爽朗地說到：“真拿你們沒辦法！你這孩子，太冰雪聰明了，二位，請坐！”

老人滿臉喜色地将壺中的茶渣倒掉，重新裝入新茶，開水沖泡，然後蓋上壺蓋，然後麻利地将兩個小茶杯燙了燙，便一字排開。隻見他一邊提壺來回篩點，一邊笑到：

“你這個小姑娘，年紀輕輕的，竟然對古詩詞有如此造詣，令老夫不得不刮目相看”

“大師缪贊了！”

“你對李賀和李商隐兩人如何看？”，老人望着範清婉說到

範清婉望了一眼楊之江，見其不作聲，便欣然答到：

“晚輩以為，這兩位大唐詩人，詩歌風格幾乎一緻，意境獨特，别出心裁，都帶有一種天生的仙氣，一個号稱詩鬼，另一個号稱詩魂，李賀的詩，在于詭異奇絕，而李商隐則在于隐秘晦澀。據晚輩所知，兩人皆是李唐王朝的皇家子孫，并且明面上還有一層親戚關系。李商隐嶽父王茂元的弟媳婦就是李賀的親姐姐。不過，兩人最後都不得志，郁郁寡歡，一個二十七，就‘帝成白玉樓，立召君為記’，另一個四十七，則‘“此情可待成追憶，隻是當時已惘然’，皆英年早逝，這在中國古詩詞文化史上實屬罕見。有學者将其稱之為‘君子之澤，五世而斬’。”

“哈哈哈…真是令人刮目相看，後生可畏啊！請喝茶！”

老者見兩人喝完茶，将杯放下，便直截了當地講到：“我就不問兩位身份大名了，請問找老夫有何事？”

楊之江看了範清婉一眼，便從風衣内側口袋中，掏出了一張紙，交到老者手中，然後說到：

“想請大師幫忙看看，這是不是一段古代琴譜？”

老人接過紙條，見上面所寫的字符，猶如天書一般，但很快就明白了過來，隻見他輕捋了一下胡須，用一種略微激動的語氣說到：

“确實是古琴曲譜，是一種非常罕見的文字譜”

“文字譜？”

“是的。非常罕見。老夫冶琴這麼多年了，這還是平生第一次見到，以前隻是耳聞。在中國古代，音樂是因器定音，記音成譜。上古時期，琴曲大都是用文字來記譜的，而不是我們現今的五線譜或數字譜。到了唐朝末年，有個叫曹柔的人，發明了減字譜，就是從文字譜中提取幾個關鍵的字，簡化濃縮成一種特殊的文字符号。該文字符号，分上下兩部分，上半部寫的是左手指法，下半部寫的是右手指法，就是我們現在看到的。由于減字譜無法記錄每個音的時長，故而造成了大量古代琴曲失傳了”

“大師，那您可知這上面記錄的是什麼曲譜啊？”

老人未作回應，而是走到古琴邊坐了下來，一邊看着紙片，一邊輕輕撩撥起琴弦，未幾，就聽他說到：

“從該琴曲的轉弦定調，以及格式布局上看，似乎是《蔡氏五弄》中的《幽居》古曲的一段，而是…很可能是…明清時期的托古之作。”

“大師，您為何能如此肯定？”，範清婉驚喜地問到，

“這…裡面涉及到對古琴文化曆史積澱的認知問題。《蔡氏五弄》，也就是我們通常所講的《遊春》《綠水》《幽居》《坐愁》《秋思》這五首琴曲，又稱五弄，為東漢蔡邕前去青溪尋訪鬼谷子時，見周圍分布五座山峰，非常秀麗奇特，故作五曲。這五弄各是對應一座山，東邊的山，因曾有仙人遊樂，故為遊春。南邊的山，因有澗泉翠綠，故為綠水。中間的山，為鬼谷子的舊居，因空靈寂靜，故為幽居。北邊的山，因倦鳥猿栖，故為坐愁。而西邊的山，因落葉潇潇，故作秋思。這五曲一經面世，可謂是盛極一時，到了隋代，甚至作為科舉取士的條件之一。

在中國古代，一直有托古之習俗，特别是在隋朝以後，就不斷有人模仿這五首琴曲。你們想想，幾百上千年，多少個朝代啊，多少人啊，每一位創作模仿者，他們的思想、學識、生活背景和音樂素養等，都有很多的區别，唐人或宋人創作的琴曲，反映的是其生活的那個時代的風氣、情操和理念，明朝的琴曲，反映的是明代的樂曲旋律、文人風骨和精神面貌。嘿嘿嘿…由于現存的明代琴譜中的《蔡氏五弄》，并非東漢蔡邕的原作，其歌詞都是出自《樂府詩集》，其曲調也很有特色，特别是《幽居》此曲，非常奇特，沒有宮調，在古琴曲中是極為罕見的。因此，老夫剛才一試，便作出上述之判斷”

“大師，請恕晚輩不敬。不瞞您說，來之前，晚輩曾請教過一些從事古樂研究的大家學者，他們告知，中國上古時期傳下來的古曲至少有3000多首，既然如此，您為何剛才彈了一下，就認定這是《蔡氏五弄》中的《幽居》，而不是其他的古曲呢？還有，有人認為，打譜，雖說是一種古樂考古工作，旨在複活古譜的音樂原貌，但由于古琴減字譜節奏記錄的粗疏，再加之并不直接記錄樂音，隻是記載了弦位和指法，其節奏又有較大的伸縮餘地，因而會導緻撫琴之人對原譜作肆意的處理和不正确的理解。”

“哈哈哈…看來你還是下了一番功夫的。老夫認為，一般的打譜者以為，打譜首先要熟悉琴曲的一般規律和演奏技法，揣摩其中的曲情，再竭力展現原曲的本來面貌，其實不然！老夫以為，作為一個高級的打譜者，應該首先要做的第一件事，就是要先弄清古譜的曆史本源。因為迄今為止，曆史上流傳下來的古琴曲雖有數千首，但用文字譜方式記錄的古琴曲，事實上，至今隻剩下兩首，一首為《碣石調．幽蘭》，另一首就是《蔡氏五弄》中的《幽居》。前者，有文字譜的古本實物，現收藏在小日本的正倉院，而另一首《幽蘭》古琴曲，凡是對古琴曲有研究的人應該清楚，以文字譜方式記錄下來的《蔡氏五弄》之一的《幽居》，到了隋朝就已缺失了，後代傳世的，基本上都是減字譜。

這裡，老夫想啰嗦幾句。所謂的《蔡氏五弄》，很多人都知道，為東漢蔡邕所作，但很少有人知道，這五弄，在隋末唐初之後，隻有《遊春》《綠水》《幽居》這三弄流傳了下來，而《坐愁》《秋思》這兩弄，則完完全全遺失了，連個減字譜都沒有。再發展到近現代，有人經研究發現，這流傳下來的所謂三弄，其中的《遊春》和《綠水》這兩曲，極有可能不是由《蔡氏五弄》的文字譜改成的減字譜，而是唐代之前某琴曲中的兩個樂段而已，因此，導緻這兩弄古譜的真實性，現在也嚴重存疑。唯剩下《幽居》一弄，是真實可靠、毋庸置疑的，因為有可靠的年代記載和明确的琴曲傳人佐證。這個傳人，姓丘名明，為南朝梁代人士，如果老夫沒有記錯的的話，這位大師活了98歲，但可惜的是，他死後，《幽居》的文字譜，也不見了蹤迹。哈哈哈…沒想到的是，若幹年後，竟然有一位明代的琴師對該曲進行了模仿重譜，這才得以傳至今日，真是功德無量啊！哈哈哈…你們今天帶來的雖然并不是原譜，而且隻是個中片段，但老夫能得以一見，也算是三生有幸了！”

“模仿？”

“哈哈哈…古代之人，經常會以某古人的名義，對某詞曲重新譜曲，然後将新譜的琴曲的成譜年代，有意向上推幾百上千年。”

“用今天的話講，就是傍名牌？”

“哈哈哈…有這層意思，不過，在古代，樂曲界一直盛行這種托古之風”。老者說罷，便神情飛揚地撫琴起來，口中輕聲吟唱到：

苔衣生 花露滴

月入西林蕩東壁

扣商占角兩三聲

…