他們的節目名字很直接，就叫《stage 100+》，宣傳也一直圍繞着做出至少一百個高質量舞台展開。

導演姓方，是業内一個小有名氣的綜藝導演，做過三檔大熱選秀節目。

然而三年前她卻突然不知原因地消失了，三年後又帶着這檔《stage 100+》回來，制作風格大變，舞台水準也有了質的飛躍，重新帶着低迷的選秀行業回到巅峰，所以不少人傳言她是用了三年潛修。

遲意稍作回想，他從前見過這位導演不少面，但沒有太多深入接觸，隻記得是位嚴謹又不苟言笑的女性。

該節目從錄制到決賽耗時四個月，以“殘酷刺激”聞名——初舞台開始就全部全開麥，直接将近兩百人淘汰得剩一百人，如果沒有強勁的實力，或者個人亮點，甚至連被問名字的機會都沒有。

現在遲意回想起來，雖然那段時間幾乎沒有一天能睡夠六個小時的，每天兩眼一睜就是練歌練舞，卻是難得的純粹又不可多得。

初舞台試煉将經過考核的選手們分成淘汰、待定區、晉級區與成團區四個等級。

進入待定區即意味着不會立刻淘汰，但表現不夠亮眼，隻有在比賽的末尾，晉級區人數不足一百人時，才有可能補上空位。

進入晉級區不言而喻，即穩妥地有了繼續比賽的資格。

進入成團區則更意味着在之後的比賽中能夠擁有各方面的優先選擇權、更多的鏡頭、收獲更多的目光。

在遲意整理着腦中紛雜的思緒時，第一組選手上場了。

這是一個看起來很“常規”的組合。

台上的五位選手穿着精心挑選的黑紅色系男團演出服裝，翻跳着人們耳熟能詳的男團唱跳曲目，臉上帶着統一化的表情管理。

一分半下來沒有出什麼大錯，但有時候“常規”也是問題。

遲意一打眼看過去，幾個人其實長得都不賴，是普遍意義上的“帥哥”。

但這個市場已經十分飽和了，觀衆對臉譜化的新生代也并不感興趣。

長得好看、唱跳勉強過關說不定會為你吸引一波粉絲，但仍然逃脫不了泯然衆人，因此這二者早已變成了行業的準入門檻，需在這二者之上仍需有個人的優勢點，才能脫穎而出。

上一次他坐在這裡時，因為馬上面臨初舞台考核，他住的酒店左右兩邊都是通宵唱歌練習的噪音，他統共沒睡到四個小時，中間還被吵醒三次，第二天隻能打了大半場的瞌睡，壓根兒不記得誰上了場、誰跳了什麼唱了什麼、誰獲得了什麼評價、誰又得到了導師青睐。

他對初舞台的全部記憶幾乎都來自于成團後的閑暇時光裡，他為了從人的間隙中尋找每一期的安語鶴看的四、五遍。

遲意在幾位導師商量評選結果的空當兒努力回想了下，并不記得第一組的幾位選手有被剪到正片裡。

果不其然，導師們隻是輕聲交談了不到一分鐘，便達成了共識，一個選手都沒讓做自我介紹便将他們請下去了。

而這一舉動意料之中的引起選手們的一陣竊竊私語。

他聽到窦彥之也低聲和他的隊友們道：“我天，我感覺這組也沒犯什麼錯吧，連做個簡單的自我介紹都不配嗎？”

重來一次，遲意不禁有種過來人看小孩的感覺。

不過作為他們團的忙内，比他小了六歲，此時還沒成年的窦彥之确實還是小孩。

于是沒忍住朝他道：“放心吧，你不僅有機會做自我介紹，還能加試。”

出于初舞台放了近兩百個人的緣故，每個導師隻有六次加試機會和兩次battle機會，晉級席位僅有100個，加試資格于是更顯得彌足珍貴。

窦彥之一愣，聲音壓得更低了：“朋友，你後台挺硬啊？”

遲意一噎，怕這小孩口無遮攔哪句話被錄進去，忙找補道：“不是不是，我看你太緊張了安慰你呢。”

窦彥之将信将疑地将視線挪回舞台，第二組此時也正好上場了。

遲意也不敢再說多餘的話，向椅背一靠打起瞌睡來。

既來之則安之，他接受能力一向很強。

舞台上平平無奇的舞台又過了三個，到目前為止上場了四個組合，23個人，隻有兩個人靠舞蹈實力、一個人靠聲樂實力拿到了晉級資格，一個人拿到了待定資格，其餘十九個人都像割韭菜一樣連名字都沒有被問就淘汰了，其中還有一個是大公司派出來的組合。

台下還沒有表演的選手情緒肉眼可見的焦灼了起來。

“我想和各位解釋一下。”導師席站起來了一位中年女性。

遲意擡了擡眼，看到站起來的是一位常駐聲樂導師，蓬穎，雖然才四十歲，但已經出道了二十三年，在樂壇頗具聲望，是方導志趣相投的老友。

他記得上一次好像也有這出，不過都沒有剪到正片裡。

其實從那時起他就應該明白這位導演想要做好舞台的決心。

但他那時他剛從大學走出來沒多久，還是個混不吝的樂隊主唱，對唱跳和舞台的敬畏心也不夠，隻把參加這節目當敷衍，覺得自己第一輪就會淘汰，于是隻是自顧自打着瞌睡。

“我們淘汰剛剛的選手們不是因為他們跳得不好、唱得不好。而是跳得不夠好、唱得也不夠好。”