申曉看完之後陷入了沉思，看到猴哥這麼圓滑世故，跟個職場老油條似的，申曉有種人設崩塌的幻滅感。

當初面試的時候江逾白為什麼能夠留住她，就是因為那個未完成的簡單的連環畫故事。

她不由得又重新翻了一遍，試圖看出短短第一幕裡有沒有什麼會在第三幕發射的子彈。這是著名的“契科夫的槍”戲劇創作理論。

故事中任何具有存在感的元素都應承擔叙事功能。

和申曉的沉默不同，員工多有困惑，有人率先開口問道。

“為什麼名叫《大鬧天宮2》，卻是直接跳過了大鬧天宮的那一段戲份？既然不是講述大鬧天宮的，為什麼不幹脆直接叫西遊記？”

“形象設計稿很驚豔啊，感覺光就是這個畫風也能留住不少觀衆了，就是感覺對技術力要求有點高，時間這麼趕我們來得及嗎？”有人劍指問題的核心。

本該素淡的水墨風格不同尋常，顔色搭配上更顯的奇幻絢麗，色彩豐富，不像是大家傳統認知裡的那種内斂素雅的中式風格，屬于是創新但不會創死觀衆的風格。

第一次接觸這種畫風的衆人，都接受良好，那就更不用提大衆的審美了。

至于大陸動漫電影普遍一個畫風精美劇情狗屎的定律……

這麼個在大家夥兒看來沒什麼吸引力的普通故事開頭能不能賺到票房……無所謂了，就自家boss這麼個名聲在外…總之，有工資和獎金到手就是了。

何必閑操心？

“這故事也沒完啊，江導，沒有後面的了嗎？”申曉則是還在糾結第一幕，她是真的在上心這個劇本的。

“整個故事在我腦中已經非常完整了，但隻給

出這一段，是因為你們作為故事的表達者。我想也許可以參考一下我之前當演員的時候學到的辦法。一些特殊的情緒思維活動，都能夠影響一個故事的演繹，對應到動畫裡來，也是一樣的。”

傳統電影拍攝是非線性的拍攝流程，經常需要為了節約成本打亂劇幕順序，比方說在A場景有開頭一場戲，最後大結局兩場戲，那麼為了降本增效，導演就會要求劇組在A場景把所有涉及到A場景的戲都拍完，然後在轉下一個場景。

動漫電影的制作流程則是大多從劇情起始到結束一幀一幀線性繪制，這種方式有助于在繪制過程中保持對故事節奏的把控。

江逾白慢條斯理的拿出了很玄乎的解釋，一點沒有實際上他還身兼數職偷偷潛伏，導緻實在沒有時間，去畫完整的劇本分鏡頭、或者完整文字劇本出來的心虛。

“隻看到一幕，自然制作的時候就是這一幕的情緒。等這一部分進度做完了，我就會給大家發下一部分的劇情内容。”

衆人是聞所未聞這樣的工作模式，要是到時候出了什麼岔子，這位還能這麼悠哉在這說風涼話？

自然是有人提出異議的。

但是。

異議無效

江逾白在自己要做的事業上，總是有點乾綱獨斷的，他并沒有任何民主的意圖，直接拍闆就正式定下了項目第一階段的總工作量和分配内容。