而做出這一切，單單隻需要兩句歌詞而已——“Sometimes I Felt Like A Motherless Child，Sometimes，It's Long Way From My Home…”

洛蔓貝爾總是在唱一些無法被捕捉到的路燈下方的影子，蝴蝶翅膀運動的軌迹。在被開的飛快的凱迪拉克中伸出雙手，一邊唾棄着所謂的“愛”，卻又在同時渴望着。當然，她也同樣在觸碰到時感到懼怕，回避，一遍又一遍的說着：“這是愚蠢的想法。”

存在于她身上的複雜性像是一道無法被解出的公式，在《Burning Ends》裡，她延續了開篇曲《Angie》裡面意識不強的自我糾結與拉扯。

電吉他旋律下，她正唱着：“我不知何故愛你，又不知何故恨你。”省略掉那些“洛蔓貝爾與母親”的傳聞，我沒在她的作品裡看到任何的明确的黑或是白，更多的卻說模糊不清的，融入血管中的愛恨兩難。

歌曲繼續進行下去，低沉的心在看到熟悉的身影穿過長廊時被點燃，她問：“你為什麼覺着你可以在說愛我之後還放任離去？又為什麼會在說在乎我之後走向死亡？”

至此，被洛蔓貝爾表現在歌曲中的含義不再是愛與恨，而是更加偏激的“我為你而活下去”與“因為你，死亡才變得如此甜蜜。”

專輯曲目進行到這裡，我們已經沒辦法繼續對着那首有着傑夫·貝克參與的《Smoking Rings》視而不見了。

排在第二名的位置，濃重的雨霧感穿透其中似解脫又似煎熬的尖叫，世界上究竟還有哪位歌手可以在歌詞創作這方面超過偉大的洛蔓貝爾小姐？如果你無法理解我的這段話，不如多花些時間看看下面的内容：

do u know

i still have ur letters,full with tears in

if i ever sent it to ur new lover

maybe he will get maddest

well,smoking rings can't save me

i saw the note u left in ur diary

paint me,paint me

在這一首歌中，洛蔓貝爾完美發揮了自己的“小聰明”，選擇用令人遐想連篇的單詞“Paint”代替了“Pain”的存在，幾乎能令所有聽者想象出夾在日記裡面的筆迹化作夜晚的猛獸，在纏繞女孩的同時，悄悄的在紙張上面勾勒她的模樣。

仔細聽着曲調之間的内容，是她在一遍遍的問着，想着：“為什麼你無法對我做我能為你做出的事情？”

這樣多的相同疑問究竟在什麼時候才會被解答？

洛蔓貝爾在最後一首歌《The World》中似乎成為了對一切感到已經絕望的失落者，用簡短的句子：“Made My Bed”,“Take A Pill”來帶出後面的歌詞

——“Wandering What's Goin On？ I Made You Leaving”

她展現出的，對人生的厭倦感在專輯末尾表現的淋漓盡緻，不惜以挖苦自己的方式向自己證明“如今的孤單原因是自我本色”，哪怕叫嚣着想讓自己“Get Out From The Past Painful Game ”，可狂歡與毫無目的的調情到最後卻留給她了兩顆小小的藥丸。代表痛苦現實的藍色，與現實與代表虛假的夢境之地的紅色究竟應該怎樣抉擇？

她是那個無法直視其他人雙眼，随時會對炙熱的，直白的情感感到懼怕的女孩，是那個哪怕被奪走酒杯，但卻會再次找回狂歡之路的女孩。

她堅強，堅強到像是歌詞裡那般作為此刻的“洛蔓貝爾”安慰着過往的她。但與此同時她又十分脆弱，脆弱的像是毫不費力便能使其四分五裂的薄薄松餅。

她寫出有關于自我拯救，寫出對母親的陰影與依賴，更寫出了同她年齡般的不羁，令人感到欣慰的是，洛蔓貝爾寫出的歌詞并不關于男人，甚至不關于那大名鼎鼎的，她并不想在公開場合談論的(前任)男友，來自英國滾石樂隊的主場——米克·賈格爾。

Well

Mick,Sorry!

You're not invited…!