吃飽了飯，任飄飄跟王奕博搞他倆的直播去了，留下師父和白胡子老頭繼續他們的話題。

什麼話題？就是中國傳統文化的雅與俗。

起初，這蒙古白胡子是說自己不懂漢文化；今晚，他卻句句講的都是詩詞歌賦。看來，原先他是謙虛了。

不過，詩詞歌賦又是淳于溷的強項，所以，兩位老人也是越拉活，越熱切。

隻聽白胡子又道：“元曲是什麼？所謂的‘元曲’，其實就是，我們蒙古人建立的大元朝的文學。

這個‘曲’，和大部分人認為的不同，實際上是指‘戲曲’。王國維寫過一本《中國戲曲史》的書，講的就是元代戲曲。

但是，現代人一提及元曲，立刻想到了什麼？”

淳于溷接話說：“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家？”

白胡子道：“對了，就是馬緻遠的那首《天淨沙.秋思》。如此，人們就産生了疑問，這不，‘元曲’與‘宋詞’沒什麼區别嗎？

其實，元曲分‘散曲’和‘雜劇’。

至于‘雜劇’，和詩詞沒有什麼可比性，不會讓人混淆。但是說起‘散曲’，‘雜劇’又繞不過去。

因為，這雜劇是散曲産生的基礎。

雜劇的發展曆史并不長，大概起源于唐朝時的‘參軍戲’。這種形式類似于如今的單口相聲，一個人，一套詞，定個調，屬于一種說唱模式，講起來比如今的脫口秀，顯得更有意思些。而那些定好了宮調的唱詞，同行拿到手上，也就知道如何演唱，這就為行業的标準化做好了準備。到了金代，這種模式得到了較大的發展，叫做‘諸宮調’。

為什麼叫‘諸宮調’？

它也是一種‘說唱文學’，是從變文和教坊大曲、雜曲的基礎上發展而來，因集若幹套不同宮調的曲子輪遞歌唱而得名。

一個人在說唱的時候，要進入故事中不同人物的唱詞，即進入各種不同的宮調詞。不同的人物或叙述，會用不同的宮調，連起來，就是一整套表演。

金滅亡之後，元朝和南宋對峙的四十多年中，這段時期的文學形式，可以說是宋的，也可以說是元的。此時，雜劇就出現了多人表演模式，越來越像我們今天看到的戲劇形式了。

在元統治的北方，這種形式就叫北曲；南宋的戲曲發展晚一些，被稱為南戲。

老一個人站着說唱多沒意思啊，于是，就有很多演員參與進來，化妝、搭台子，進入角色開始扮演了。而音樂也從‘諸宮調’形式發展成為‘曲牌’。

這也是‘戲曲’二字的由來。

而我們所謂之‘元曲’主要就是指從‘諸宮調’發展起來的戲曲。正是戲曲的空前發展，為散曲的出現奠定了基礎。如果沒有戲曲的發展，就不會出現散曲。今人編寫的《全元曲》，第一部分就是元雜劇[北曲]，第二部分是南戲，第三部分才是散曲。”

淳于溷問：“那麼，為什麼，戲曲會在不懂漢文化的蒙元王朝中興盛起來了呢？”

白胡子道：“這就牽扯到中國文化的‘雅’與‘俗’問題。

南宋末年，随着宋詞的雅化，創作活力逐漸枯竭。但是民間的創作熱情，從來不會因為某種文學形式的瀕臨死亡而停留，而會在某種形式立不起來的時候，迅速湧入其他創作形式，進行纾解和尋路。